美術館・博物館

とっておきをひらく
さいたまをめぐる美術

会　場／うらわ美術館（さいたま市浦和区仲町2-5-1）
日　程／4月18日（土）〜6月21日（日）

休館日／月曜日(5/4は開館)、5月7日(木)
時　間／10時〜17時、金･土曜日は20時まで。
　　　　入館は閉館30分前まで
観覧料／一般900円、大高生600円、中小生200円
　　　　※20名以上団体割引料金
　　　　※障がい者手帳お持ちの方、付き添いの方1名は半額

　　　　※5月1日(金)は「さいたま市民の日」でどなたでも無料！

　かつて、うらわ美術館の周辺地域には多くの芸術家たちが暮らしていました。昭和初期には40人以上の画家がこの地に集ったともいわれ、人々とも交流のなかで数々の作品と物語がうまれました。彼らの存在はいつしか「浦和絵描き」とも呼ばれるようになり、今もなお、まちの人々の記憶の中に息づいています。
　本展では、そうした芸術家たちを支え、さいたまの文化を育んできた人々や企業が所蔵する作品に注目します。個人の自宅で日々の暮らしとともに受け継がれてきた絵、企業の社屋や公共施設を彩り、人々を見守ってきた絵———それらは、地域の人々が大切に守り伝えてきた“とっておき”の美術作品です。

　ふだんは目にする機会の少ない作品を、うらわ美術館の収蔵品とともに紹介することで、さいたま市で育まれてきた文化の薫りとその豊かさを改めて見つめ直します。
　このまちが紡いできた美術の物語に、そっと触れてみませんか。

出品作家（50音順、敬称略）
跡見泰　瑛九　小川遊　奥瀬英三　奥森隆（多加史）　加藤勝重　川村親光　小林真二
小松崎邦雄　近藤洋二　斎藤三郎　須田剋太　相馬其一　高田誠　田中保　寺内萬治郎
内藤五琅　内藤四郎　根岸右司　林倭衛　福原霞外　増田三男　三尾彰藍　四方田草炎
渡邉武夫　出品点数約120点

みどころ

　1、個人宅や企業で受け継がれてきた作品が一堂に会する機会
　2、「浦和絵描き」にまつわる、地域に息づくエピソード
　3、さいたま市民の日(5月1日)はどなたでも観覧無料！

イベント

●アーティストトーク「小川游　浦和絵描き、あの頃」
　さいたま市在住の洋画家･小川游氏に、昭和期の浦和に集った芸術家たちの思い出を　　
　語っていただきます。
　　日　時：4月29日(水･祝)14時〜15時30分　
　　場　所：うらわ美術館視聴覚室
　　　※申込不要、先着40席、視聴無料

●連続講座「浦和の美術家たち——交流の現場と、その時代」
　さいたま市展創設期をはじめとするさいたま市の文化創造の現場で育まれた人の
　つながりを紹介します。
　　講　師：青木義脩氏（旧浦和市教育委員会、文化財行政･市史編纂等）
　①5月16日(土)【増田三男(工芸)、渡邉武夫(洋画)、斎藤三郎(洋画)ほか】
　②5月22日(金)【高田誠(洋画)、加藤勝重(日本画)、福原霞外(洋画)ほか】
　　　時　間：各14時〜16時
　　　場　所：うらわ美術館視聴覚室
　　　※申込不要、先着40席、視聴無料、各回自由参加

●ギャラリートーク
　　当館学芸員が展覧会の見どころを紹介します。
　　　①4月18日(土)14時〜
　　　②5月10日(日)14時〜
　　　③6月12日((金)18時〜
　　　各回40分程度
　　　場所：うらわ美術館展示室
　　　※申込不要、当日の観覧券要

　埼玉県立自然の博物館では、令和 8 年 3 月 7 日(土)から令和 8 年 6 月 14 日(日) まで、企画展「植物たちの生き残り術~こうして植物たちは身を守る~」を開催 します。

1 概要

(1)開催期間／令和8年3月7日(土)から令和8年6月14日(日)まで

(2)会 場／埼玉県立自然の博物館(秩父郡長瀞町長瀞 1417-1)

(3)開館時間／9時から16時30分まで(入館は16時00分まで)

(4)休 館 日／月曜日(祝日及びGW期間中は開館)

(5)観 覧 料／一般:200円 大学生・高校生:100円 中学生以下、障害者手帳等をお持ちの方(付添1名含む)は無料

(6)交通案内／秩父鉄道「上長瀞駅」下車 徒歩5分
関越自動車道「花園 IC」から国道 140 号を秩父方面に約 35 分

2 展示内容

　自由に動き回ることの出来ない植物は、動物や菌類などの天敵から身を守るため、 様々な防御術をもっています。展示では、こうした植物たちの防御術の多様性や各々 の特徴について、実物標本を使って詳しく紹介していきます。

はじめに

　山種美術館は1966(昭和41)年、東京･日本橋兜町に日本初の日本画専門美術館として開館し、本年60周年を迎えます。それを記念する特別展第1弾として、日本画家･川合玉堂(1873-1957)の画業を振り返る展覧会を開催します。

出品作品リスト 

当館創立者の山﨑種二(1893-1983)は、多くの画家と直接交流しながら作品を蒐集しました。玉堂の作品だけでなくその人柄にも惹かれていた種二は、しばしば玉堂邸を訪れるほどの間柄でした。その縁から当館の所蔵となった玉堂作品は71点を数え、コレクションの中で重要な位置を占めています。

玉堂は、円山･四条派の基礎の上に狩野派の様式を取り入れ、伝統的な山水画から近代的な風景画へと新たな境地を拓きました。また、東京画壇における中心的な役割を果たし、1940(昭和15)年には文化勲章を受章しています。
日本の山河をこよなく愛した玉堂は、四季の自然や田園風景とそこに暮らす人々を情感豊かに描きました。玉堂による古き良き日本の原風景ともいうべき世界は、見る者の郷愁を誘い、日本の自然の素晴らしさを改めて気づかせてくれます。

本展では、初期の代表作である《鵜飼》など明治期の作品から、琳派研究を通じて誕生した大正期の《紅白梅》(玉堂美術館) 、古典的な筆法と写実的な風景表現を融合させた昭和初期の《石楠花》、自然とともに生きる人々の姿を穏やかに描き出した玉堂芸術の真骨頂ともいえる《春風春水》や《早乙女》、戦後の第1回日展に出品された《朝晴》まで、名作の数々とともに、玉堂の画家としての足跡をたどります。